時間‧一個旅人

~ 秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜，群燕辭歸雁南翔 ~

《燕歌行》曹丕

 
其一

秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜，群燕辭歸雁南翔。

念君客遊多思腸，慊慊思歸戀故鄉，君何淹留寄他方？

賤妾煢煢守空房，憂來思君不敢忘，不覺淚下沾衣裳。

援琴鳴弦發清商，短歌微吟不能長，明月皎皎照我床。

星漢西流夜未央，牽牛織女遙相望，爾獨何辜限河梁？

【作者】

曹丕（187年－226年6月29日），字子桓，諡文皇帝，魏文帝，三國時期曹魏的開國皇帝，曹操的嫡長子。

他繼承父親的魏王封號與丞相的大權，最終迫使東漢王朝的末代皇帝漢獻帝禪讓，取而代之。
除軍政以外，曹丕自幼好文學，於詩、賦、文學皆有成就，尤擅長於五言詩，與其父曹操和弟曹植，並稱三曹，是建安文學的重要作家，善於學習樂府民歌的表現形式，內容多抒寫遊子思婦的離愁別恨，感情細膩，委婉纏綿，語言淺顯，清麗自然。今存《魏文帝集》二卷。另外，曹丕著有《典論》，當中的《論文》是中國文學史上第一部有系統的文學批評專論作品。

 這篇作品反映的是秦漢以來四百年間的歷史現象，同時也是他所親處的建安時期的社會現實，表現了作者對下層人民疾苦的關心與同情。

《燕歌行》為樂府舊題。燕是北方邊地，大約相當於今北京、河北北部和遼西南一帶地區，歷來征戍不絕，使得親人離別，不能團聚，所以《燕歌行》大都用來寫離別之情。曹丕的《燕歌行》共二首，通常指其第一首，即本詩。也是現今存世的文人七言詩的第一首。

《燕歌行》屬於《相和歌》中的《平調曲》，它和《齊謳行》、《吳趨行》相類，都是反映各自地區的生活，具有各自地區音樂特點的曲調。《燕歌行》不見古辭，這個曲調可能就創始於曹丕。本詩被公認為我國現存最早的完整的七言詩，在詩歌發展史上有著重要地位，同時，它本身就有著很高的藝術水平，是曹丕的代表作。

本詩寫了一位思婦思念遠遊在外的丈夫的心理活動，委婉曲折，如泣如訴，可說是用人物自己的口吻寫的一篇內心獨白。全詩十五句，按其感情脈絡和心理變化，可分為五個層次，即感秋——盼歸——思君——遣愁——怨天。

【賞析】 (轉摘自網路)

 一、感秋

從物候的變化寫秋的來臨，即分別從天氣、植物、動物幾個方面寫秋風寒霜、葉落雁歸，描繪出一幅肅殺、淒清的秋景圖，既點明了時令，描寫了環境，又渲染了氣氛，為全詩奠定了憂鬱、悲涼的感情基調。這種感物起興的開頭方式帶有鮮明的民歌特點。 「秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜，群燕辭歸雁南翔。」開頭三句寫出了一片深秋的肅殺情景，為女主角的出場作了準備。這裏的形象有視覺的，有聽覺的，有感覺的，它給人一種空曠、寂寞、衰落的感受。這種景和即將出場的女主角的內心之情是一致的。這三句雖然還只是寫景，還沒有正面言情，可是我們已經感覺到情滿於紙了。這種借寫秋景以抒離別與懷遠之情的方法，中國是有傳統的。宋玉《九辨》中有：「悲哉，秋之為氣也！蕭瑟兮，草木搖落而變衰。憭栗兮，若在遠行，登高臨水兮送將歸。」從這裏我們不僅可以看到《燕歌行》與它們思想感情上的連續性，而且還可以看到其中語言辭彙上的直接襲用。但是這些到了曹丕筆下，卻一切又都成為具有他個人獨特思想面貌，獨特藝術風格的東西了。

二、盼歸

緊承上一層，寫盼望丈夫歸來的急切心情，點明抒情主題。然而不直抒胸臆，卻先宕開一筆，從對方反寫遊子懷鄉，惆悵思歸。這樣寫，既表明思念是雙方共同的心願，豐富了詩的內容，又變換了抒情角度，使行文有了波瀾。「念君客遊思斷腸，慊慊思歸戀故鄉，君何淹留寄他方？」在前面已經描寫過的那個肅殺的秋風秋夜的場景上，我們的女主角登臺了：她愁雲滿面，孤寂而又深情地望著遠方自言自語，她說：你離家已經這樣久了，我思念你思念得柔腸寸斷。我也可以想像得出你每天那種傷心失意的思念故鄉的情景，可是究竟是什麼原因使你這樣長久地留在外面而不回來呢？「慊慊思歸戀故鄉」是女主角在想像她的丈夫在外面思念故鄉的情景。這種寫法是巧妙的，也是具體、細緻的。一個人思念另一個人，其思想活動總有具體內容，或者回憶過去在一起的時光，或者憧憬日後見面的歡樂，或者關心牽掛對方目下在外邊的生活，想像著他現在正在做什麼，如此等等。這種借寫被思念人的活動以突出思念者感情急切深沉的方法，早在《詩經》中就有，這種寫法的好處是翻進一層，使人更加感到曲折、細緻、具體。「君何淹留寄他方？」這裏有期待，有疑慮，同時也包含著無限的懸心。是什麼原因使你至今還不能回來呢？是因為修築繁忙？是因為戰事緊急？是因為你生病了？受傷了？還是……那簡直更不能想了。看，女主角的心思多麼沉重啊！  這也是古詩詞中常見的一種抒情方式，大家熟知的如王維《九月九日憶山東兄弟》後二句：「遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。」借想像兄弟登高思念自己，實寫自己「倍思親」之情；又如柳永《八聲甘州》中「想佳人、妝樓顒望，誤幾回天際識歸舟」一句，設想佳人閨情，以寫自己的思念。此處亦然，明寫丈夫戀鄉思歸，實寫自己一日三秋的盼歸之情。末句順勢責問：「為何你滯留外鄉，遲遲不歸呀？」嗔怪中表達出情深意切，愛恨交集，因愛生恨，因思生怨的複雜心理。

三、思君

「賤妾煢煢守空房，憂來思君不敢忘，不覺淚下沾衣裳。」這三句描寫了女主角在家中的生活情景：她獨守空房，整天以思夫為事，常常淚落沾衣。這一方面表現了她生活上的孤苦無依和精神上的寂寞無聊；另一方面又表現了女主角對她丈夫的無限忠誠與熱愛。她的生活儘管這樣淒涼孤苦，但是她除了想念丈夫，除了盼望著他的早日回歸外，別無任何要求。 由上層寫對方轉寫自身，極寫自己對丈夫的思念之情，把忠貞不渝又百無聊賴，滿腹思念卻無處訴說的愁苦、悽楚、憂鬱、幽怨之情表現得淋漓盡致，悽婉動人。其中，「空」字，當然不是說家徒四壁，而是暗示：沒有心上人在，所有的一切都成了虛無，沒了意義。「不覺淚下沾衣裳」是一個極富表現力的細節，「淚」是思的外在表現，「淚下」而「不覺」，正是動情之處。「沾衣裳」則突出了相思之苦，憂愁之深。這一句勾畫出那種只有自悲自歎，黯然垂淚的無奈情形，可謂「此時無聲勝有聲」。

四、遣愁

「援琴鳴弦發清商，短歌微吟不能長。」女主角在這秋月秋風的夜晚，愁懷難釋，她取過瑤琴想彈一支清商曲，以遙寄自己難以言表的衷情，但是口中吟出的都是急促哀怨的短調，總也唱不成一曲柔曼動聽的長歌。女主角寂寞憂傷到了極點，即使她想彈別樣的曲調，又怎麼能彈得成呢？ 這種悲苦的心情實在難以承受，無奈之中，拿過琴彈起一支琴曲，這不是一般歡娛時的消遣，而是極度悲愁而又無以消解時的排遣。言為心聲，曲亦為心聲，所以此情此境，彈唱的也只能是哀怨低回的商調短歌，而不是高昂歡暢的長歌。琴聲與心聲交相感應，心聲即琴聲，琴聲亦即心聲。然而遣愁的結果卻是愁思難消－－「明月皎皎照我床」一句營造出一片清冷、空寂的氛圍，表現了思婦惆悵、寂寞的心情，既是寫景，又是暗示借琴遣愁的結果。這句詩從《古詩十九首》「明月何皎皎，照我羅床幃」化出，隱含其下句「憂愁不能寐」的意思，只是更含蓄了。

五、怨天

「星漢西流夜未央。牽牛織女遙相望，爾獨何辜限河梁？」女主角傷心淒苦地懷念遠人，她時而臨風浩歎，時而撫琴低吟，徬徨無奈，不知過了多久。月光透過簾櫳照在她空蕩蕩的床上，她抬頭仰望碧空，見銀河已經西轉，她這時才知道夜已經很深了。「夜未央」，在這裏有兩層含意，一層是說夜正深沉，我們的女主角何時才能捱過這淒涼的漫漫長夜啊！另一層是象徵的，是說戰爭和徭役無窮無盡，女主角的這種人生苦難，就如同這漫漫黑夜，還長得很，還看不到個盡頭呢！面對著這沉沉的夜空，仰望著這耿耿的星河，品味著這苦痛的人生，作為一個弱女子，她又有什麼辦法能改變自己的命運呢？由室內月光寫到室外星空，由星空寫到銀河，由銀河自然地到隔河相望的牛郎、織女。牛郎、織女彼此相愛卻被分隔銀河兩岸，每年只能在七夕相聚一次，這是一個婦孺皆知的浪漫而悽美的神話愛情故事。啊！牛郎織女，你們到底有什麼罪過，才叫人家把你們這樣地隔斷在銀河兩邊呢？牽牛、織女這兩顆星很早以來就被我國古代人民傳說成一對受迫害，不能團聚的夫妻，這是家喻戶曉，無人不知的事情。女主角對牽牛織女所說的這兩句如憤如怨，如惑如癡的話，既是對天上雙星說的，也是對自己說的，同時也是對和自己命運相同的千百萬被迫分離、不能團聚的男男女女們說的。這個聲音是一種強烈的呼籲，是一種悲涼的控訴，是一種憤怒的抗議。思婦借織女以自比，隻字不提自身，卻處處對應自身：寫織女的鍾情，就是寫自己的相思；慨歎牛郎和織女不能相會，就是慨歎自己夫婦不能團聚；說牛郎和織女無罪受罰，其實也就是控訴上天的不公和自身的不幸。這一層，綜合運用類比和反詰的方式，含蓄婉曲，意味深長。這樣語涉雙關，言有盡而餘味無窮，低回而又響亮的結尾，是十分精采的。

以上五個層次，層次分明，脈胳清晰，轉接自然順暢。全詩一再變換抒情角度，運用賦、比、興多種表現手法，綜合環境描寫、心理描寫、形像描寫、行動描寫等方法，從各個側面反復渲染思婦的情緒，表達充分而不給人重複堆砌之感，不愧為我國文學史上的一篇佳作。